新国立『アラベッラ』、ときどき不満、のち感動。

　１０月１１日新国立劇場で『アラベッラ』を見てきた。指揮はウルフ・シルマー、東京フィルハーモニー交響楽団、演出はフィリップ・アルロー。

　第二幕までは、実はかなり退屈だった。

『アラベッラ』はかなり難しいオペラだと思う。『ばらの騎士』よりも話にメリハリがない（オックス男爵が登場しない！）ので、うまく整理しないと、だらけてしまう。しかも、重唱の場面で、声のアンサンブルとオーケストラがうまく溶け合わないと、ぎくしゃくしてしまう。非常に微妙なバランスの中で成立しているオペラだと思う。

　前半はまさに、それぞれの声とオーケストラ絡み合わず、とろけるような陶酔を少しも感じなかった。指揮がよくないのか、オケがよくないのか分からないが、精妙な音がしない。全体がちぐはぐ。

アラベッラのミヒャエラ・カウネは声も容姿も申し分ないのだが、ちょっと清楚すぎて迫力不足。もう少し観客を引き込んでほしい。ズデンカのアグネーテ・ムンク・ラスムッセンもなかなかよかったが、もう少しアクの強さがほしいと思った。マンドリカのトーマス・ヨハネス・マイヤーは、とてもよかった。このくらい歌ってくれれば十分。マッテオのオリヴァー・リンゲルハーンは声が出ていなかった。かなり苦しい。妻屋秀和、初鹿野剛ら日本人歌手たちに不満はない。フィアッカミッリの天羽明惠はさすがの歌唱力！　本当にこの人は何をやっても独特の迫力で存在感を示す。

第三幕になってから、やっと私はオペラに入り込めた。声とオケがやっとうまく絡み合うように感じた。最後になると、やはりシュトラウスの素晴らしい音楽に心の底から感動していた！！

演出に関しては、オーソドックスで、見た目が美しい。最後のホテルの場面は、雪がとてもきれい。階段も美しかった。

実は『アラベラ』（あえて『アラベッラ』としない）は、高校生のころからなじんだオペラだ。カラヤン＋シュヴァルツコップの有名な『ばらの騎士』のレコードに耽溺した私は、ショルティ指揮、ウィーン・フィルの、デラ・カーザがアラベラを歌ったレコードを買った。ところが、何度聞いてもあまり面白くなかった。『ばらの騎士』とはずいぶん差があるなと思ったのを覚えている。その後、実演も何度か見、ＤＶＤも何枚か見たが、やはり『ばらの騎士』ほど好きにはなれない。今日も、最後には感動しながらも、『ばらの騎士』のように涙を流すには至らなかった。

オペラを見ながら、ひょいと思った。『アラベラ』は『さまよえるオランダ人』のパロディではないか？！ 拙著『ヴァーグナー　西洋近代の黄昏』でも書いたとおり、『ばらの騎士』と『ナクソス島のアリアドネ』は『トリスタンとイゾルデ』のパロディなのだから、「アラベラ」だってワーグナー作品のパロディであっても不思議はないだろう。

お金に弱いヴァルトナー＝ダーラント、異郷から来てふんだんに金を持ち、娘と結ばれようとするマンドリカ＝オランダ人、頼りないマッテオ＝エリック。オランダ人の肖像画の代わりにトランプ占いがあり、幽霊船の代わりにフィアッカミッリという謎の女が登場する。アラベラとズデンカが『オランダ人』のゼンタの二面性を表す。『オランダ人』では、最後に二人は昇天するのだが、『アラベッラ』では、二人は階段から下りてくる・・・と考えてみたが、もちろん、ちょっとした思いつきにすぎない。もう少し考えてみたいと思った。