戸田弥生の室内楽 大人の味わいの音楽！

　2022年3月27日、東京文化会館小ホールで、東京春音楽祭、戸田弥生（ヴァイオリン）の室内楽を聴いた。演奏はほかに池田菊衛（第二ヴァイオリン）、磯村和英（ヴィオラ）、横坂源（チェロ）。曲目は前半にショスタコーヴィチの弦楽四重奏曲 第8番、後半にシューベルトの弦楽四重奏曲第14番「死と乙女」。

　初めに、戸田さんから、「ショスタコーヴィチは反ファシストの人であった」という挨拶があった。ロシアのウクライナ侵攻がなされているこの時期にロシア音楽を演奏することに対する抵抗があるのを考慮しての一言だろう。その通り。ショスタコーヴィッチが生きていたら、誰よりもプーチンのウクライナ侵攻に怒りと憤りと悲しみの牙を向けていただろう。

　池田と磯村はかつての東京クヮルテットのメンバー。東京クヮルテットは1980年前後に２、３度聴いたことがあるだけだが、日本にもやっと本格的な弦楽四重奏団が現れたと思ったのを覚えている。磯村さんは７６歳とのこと。光陰矢の如し！

　まさに大人の味わいの音楽。戸田さんのヴァイオリンはぐいぐいと心の奥に響く。ショスタコーヴィチの曲については、あまりにヒステリックにかき鳴らすのではなく、気品を保ちながら、心の奥底に訴えかけてくる。沈潜した中から徐々に憤怒が現れ、自らの人生と社会へのやるせない思いを回顧して再び沈潜する。私は何度かぞくぞくするような興奮を味わった。いつものことながら戸田さんのヴァイオリンの音に独特の凄味を感じた。ただ、私としては、もう少し全体的に覇気があってもいいのではないか思った。大人の味わいもいいが、やはりこの曲に関しては、もっと憤怒を天に向かってぶつけるようなところを聴きたいと思った。

　シューベルトについても同じように大人の味わいの音楽だった。徒に悲劇性を掻き立てるのでなく、またロマンティックな要素を強調するのでもなく、一つ一つの音をいつくしみ、音と音の絡みを繊細に描き出し、音色の移り変わりを克明に描いていく。第二楽章のそれぞれの変奏のニュアンスなどとても美しい。ただ、これも最近の団体のスリリングな演奏を聴きなれた耳からすると、やはり少々物足りなく感じる。戸田さんのヴァイオリンが切ないながらも強さを備えた音で訴えかけてくるのだが、それを支える音楽にエネルギーが感じられなかったのが残念。

　アンコールはボッケリーニのメヌエット。穏やかでしみじみと楽しくて美しい音楽。これは本当に素晴らしかった。単純な音楽の中に様々なニュアンスがくみ取れる。これもまさに大人の味わいだと思った。