ノット＆東響の「エレクトラ」 あまりの名演にまだ興奮している！

　2023年5月12日、川崎ミューザで、東京交響楽団特別演奏会、リヒャルト・シュトラウス「エレクトラ」（演奏会形式）を聴いた。指揮はジョナサン・ノット。まだ興奮している。

　昨年、ノットと東響は驚異的な「サロメ」を聴かせてくれたが、それにまったく引けを取らない、もしかしたらそれ以上の名演だと思う。本当に素晴らしかった。

　演出監修は昨年の「サロメ」に続いて、サー・トーマス・アレン。往年の名歌手。

　まず、谷口睦美、池田香織、金子美香、高橋絵里、田崎尚美、増田のり子といった日本を代表する名歌手たちが侍女らを歌っているのだから、そのレベルの高さがわかる。男性陣も、山下浩司、伊藤達人、鹿野由之といった超一流の人たち。みんなが見事な歌で歌う。

　そして、ノットの指揮する東響がこのオペラにふさわしい厚くて動き回る音を作り出す。緊張感にあふれ、ドラマティックで官能的で豊饒な音で狂気の残虐の生の世界を描き切る。まさに調性音楽の極限。

　そして、やはりエレクトラのクリスティーン・ガーキーとクリソテミスのシネイド・キャンベル＝ウォレスがあまりに凄い。大音響で鳴り続けるオーケストラにまったく負けずに声が響き渡る。言葉をなくす凄さ。ガーキーは迫力のある声だが、官能性もある。様々な表情を歌う。キャンベル＝ウォレスも強靭できれいな声。容姿も美しい。昨年のサロメを歌ったグリゴリアンもすごかったが、二人とも負けていない。変化を拒否して殺意をたぎらせるエレクトラと変化を受け入れようとする温和なクリソテミス。その二人が浮き彫りになる。クリテムネストラを歌うのはなんと往年の名歌手ハンナ・シュヴァルツ。ただ、声がかすれていたのは残念。

　アレンの演出意図なのか、それともシュヴァルツのコンディションのせいなのか、クリテムネストラはかなりおとなしめで、昔々、私が最初に聴いたベーム指揮のレコードのような強烈な声で歌ってすさまじい笑い声をあげるようなクリテムネストラではない。

　オレストのジェームス・アトキンソンは若いながら威厳があり、エギストのフランク・ファン・アーケンもそれにふさわしい歌。すべての役が申し分ない。

　この緊迫感あふれるオペラの最初から最後まで、まったくダレることなく音楽を推進していったノットの力量に感服した。私は最初から最後まで興奮しっぱなし。何度も感動に身を震わせた。カーテンコールでは、スタンディング・オーベーションが起こった！　私ももちろん立ち上がって熱狂的に拍手した。

　私は高校生のころ、「ばらの騎士」「サロメ」「ナクソス島のアリアドネ」に感動し、その勢いで、当時日本盤が発売されていなかったこのオペラの外国盤レコードを購入した。だが、日本語の曲目解説もなく、ストーリーもろくにわからず、ただレコードの音だけを聴いて、そのものすごい音響にただただあっけにとられるばかりだった。ストーリーを知ったのは、それから数年たって、河出書房が出したホフマンスタール選集を読んでから（私は大学生になっていた）だった。私にとっては、「エレクトラ」はまさに思い出のオペラ。それをこれほどのレベルの演奏で聴けて、本当にうれしい。帰宅しても興奮が収まらない。