クリスティ＆レザール・フロリサンの「ヨハネ受難曲」 若々しいバッハを堪能した

　2023年11月26日、東京オペラシティコンサートホールで、ウィリアム・クリスティ指揮、レザール・フロリサンによるバッハの「ヨハネ受難曲」を聴いた。素晴らしい演奏だった。堪能した。

　彼らの実演を聴いたのはこれが初めて。CDでは聴いたことがあり、しなやかでじっくりと深みのある演奏だと思っていた。もちろん、その通りなのだが、実演を聴くと、激しい思いがこもっていることがよくわかる。ゴルゴタに向かう部分の音楽など、悲嘆、そして憤りにあふれている。しかし、それをロマン主義の時代の音楽のように表に出すのではなく、あくまでも音楽内の出来事として表現する。それが素晴らしい。音楽は緊張感にあふれ、まったく無駄がなく、音楽そのものがぐいぐいと迫ってくる。

　オーケストラの音が美しい。表面だけの音ではなく、中身の詰まった音がする。生きた音と言い換えてもいい。音全体が生きている。生きた音がしなやかに、そして深い思いを含みながら重なり、動いていく。しかもきわめて色彩的で無駄がない。

　歌手陣もそろっている。エヴァンゲリストのバスティアン・ライモンディは格調高くしなやかで、しかも輝かしい声。イエスのアレックス・ローゼンも高貴で落ち着いた声。二人とも音程がよく、聖書の世界を着実に描いていく。ソプラノのレイチェル・レドモンドも清澄な美声。アルトのヘレン・チャールストンはちょっと男性的な声。最初、もしかしてカウンターテナーかな？と思ったほどだった。ピラトなどを歌うテノールのモーリッツ・カレンベルクも折り目正しく格調高い歌いまわし。もう一人のバスのマチュー・ワレンジクもしっかりしている。そして、合唱団も文句なし。

　まさにレザール・フロリサン（les arts florissants）花咲く芸術！　しかつめらしく謹厳実直なバッハというよりも、若々しくて色気のあるバッハ。そうでありながら、緊張感にあふれている。凄い。

「ヨハネ受難曲」は、「マタイ受難曲」ほどの極め付きの名アリアや名合唱曲はないが、最初と最後の合唱やソプラノのアリアは「マタイ」に引けを取らない。短い（とはいっても2時間ほどだが！）ので、私のような特にバッハマニアではない人間でも集中力が切れない。いやあ、これも素晴らしい名曲だなあ、と改めて思った。